top of page
Art +
Berlinde De Bruyckere
Berlinde De Bruyckere is een hedendaagse kunstenaar die vooral met wax werkt. Ze gebruikt voornamelijk takken, mensen en paarden voor haar mallen te maken. Die schildert ze dan in met wax en zo ontstaan haar beelden.
We moesten een video kijken waar ze in uitlegt hoe ze te werk gaat en wat ze wil zeggen en bereiken met haar kunstwerken.
Aan de hand van de video moesten we een paar vragen beantwoorden.
Berlinde werkt veel met takken wat is de symboliek erachter?
Voor haar staan de takken als onszelf en voor tederheid ook voor onze lichamen en onze wekedelen zoals onze organen.
Hoe gaat haar verwerkingsproces.
Als Eerste maakt ze een mal van de takken die ze heeft uitgekozen. Als tweede maakt ze een specifiek kleurenpallet voor het werk die ze eerst uittest. Dan worden de lagen 1 voor 1 geschilderd en in elkaar gesmolten. Daarna wordt de was laag een stuk dikker gemaakt met witte was tot een halve of een hele centimeter. Dan kunnen ze eigenlijk een halve boom er uitnemen en vervormen in de vorm die ze zelf wilt. Daarna wordt een 2de stuk aan gemonteerd die eigenlijk de eerste beweging volgt. Binnenin hebben ze ook een instructie gemaakt met allemaal kleine ijzertjes die de beweging van de takken volgen. Dat zorgt eigenlijk voor de stevigheid in het werk.
Wat is haar technische vaardigheid.
Ze heeft zelf haar eigen wax gemaakt en ontworpen in 2 jaar tijd. ze moest de juiste combinatie vinden van harde en zachte was, ook om te kijken hoeveel verharder en verzachter ze nodig had. Als ze aan het schilderen is is ze eigenlijk blind aan het schilderen. Door de ervaring die ze op heeft gedaan weet ze nu ook dat als ze rood wil laten doorkomen ze op dat moment die was heter moet maken dat het doorzakt tot de bodem en het zichtbaar is. Als ze het beeld uit de mal haalt kan ze die nog vervormen tot hoe ze die exact wilt hebbe. Als ze dat heeft gedaan kan ze die aan elkaar gaan vast maken met ijzer.
Werken in stappen.
Eerst worden de mallen gemaakt. Dan worden ze gevuld met was. als ze de stukken er hebben uitgehaald worden ze samen gezet en gevormd tot de manier waarop ze willen. Daarna wordt alles weer losgemaakt en de binnenkant er uit gehaald en wordt alles weer aan elkaar gemaakt en verstevigt met ijzer. Zo kan ze tot het laatste moment nog dingen aanpassen. als alles aan elkaar worden soms als ze het nodig vind nog de naden weggewerkt zodat het een heel vlak lijkt.
tentoongesteld werk in Venetië
Het werk dat ze heeft gemaakt en werd tentoongesteld in Venetië
noemt 'cripplewood'.
In Frankrijk heeft ze een boom zien liggen die er al jaren lag kapot te
gaan en elke keer dat ze daar passeerde zag ze hoe mooi dat het eigenlijk
was hoe de boom daar lag in een vallei en eigenlijk onbereikbaar was.
Het gaf haar een gevoel van eenzaamheid. Ze vond dat ze er iets mee
moest doen hoe de boom daar lag en hoe mooi de bewegingen waren
in de boom. Voor haar is het eigenlijk een groot lichaam die daar lag.
Op de moment dat de uitnodiging kwam om iets voor Venetië te doen
dacht ze ook direct aan de boom en hoe ze die wou weergeven. Het werkt geeft verschillende standpunten mee. In het begin zie je gewoon een soort grote boom maar als je dichter bij en er langer naar kijkt zie je dat de takken zijn ingewikkeld in doeken en het vele meer weergeeft.
Waarom ze werkt met kadavers van paarden.
Ze werkt met paarden omdat haar ouders vroeger slagers ware en ze de anatomie van de dieren al kent en er niet vies van is. Ze is het daardoor gewoon geworden om met dode dieren te werken. Ze kiest de dieren uit en laat zich informeren als ze op een natuurlijke dood gestorven zijn. Dan maakt ze er een mal van. Uiteindelijk haalt ze ook de vel van de paarden af en gebruikt deze voor de kunstwerken.
Schilderen met was versus schilderen met acryl.
Het verschil tussen met acryl en was werken is dat als je met acryl werkt het snel opdroogt en je het eigenlijk direct juist moet maken. Bij was kun je zelf op het einde nog dingen aanpassen en veranderen. je kunt na zoveel lagen terug een laag aanbrengen zonder dat het kloderig wordt. Met was werken is wel moeilijker omdat je blind moet werken maar eens je de techniek doorhebt is het makkelijk.
Wat ik vind.
Ik vind de techniek die ze toepast heel interessant en hoe ze met de malle werkt en het werk vervormt. Ook de uitleg en betekenis die erachter zit vind ik heel mooi gevonden en verwoord. Echter het eind resultaat van haar kunstwerken is niet echt mijn stijl
bottom of page